以往的作品以「自我認同」為出發，透過陶瓷媒材轉化勞動行為，讓時間與身體去堆疊出物件的樣貌，一直以來我所在乎的是物件背後所帶出的種種想像與思緒，這次的展覽我嘗試超越自己以往對於自己所設的框架，也同時超越陶瓷在呈現方式上的框架，企圖去單純地享受製作過程裡媒材所帶給自身的快感，那份感受既是時間上的快速，也同時是感受上的暢快。
在陶瓷的製作過程中，泥漿最常見的用途就是灌模，配合模具讓土可以依附在既有的框架成型，對我來說，將框架拿掉，讓泥漿依附在什麼都沒有的平面上，所有的成型都是在我的每一個碰觸媒材的瞬間，這瞬間配合泥漿接觸空氣表面快速乾燥的時間頂多3分鐘，在這3分鐘的時間內完成所有的動作，對我來說這也是一種框架（傳統模具）之外的另一個框架（我的創作方式），在這三分鐘身體是直覺的、純粹的、暢快的，所有的動作為的是在這個片刻跳脫思緒、跳脫理性。
在一片濕漉漉的泥漿上畫出線條，然後讓瓷土去記憶每一個瞬間的動作，經過燒成後，媒材本身透過光讓每個線條走過的痕跡更清楚地被看見，在媒材與光之間或許都不是重點，重點在於曾經畫過泥漿的霎那所創造出來的負空間，這負空間因為媒材而被記錄下來，再因為燈光而被清晰地看見，但我所關注的是那不再存在的空間。
而在感受到那一刻時，我的感受是超越的。
